Concepto, audiencia y formato
Tema, propósito, audiencia, duración, referentes y roles para convertir una idea en una propuesta clara de temporada.

PARA COLEGIOS · Narrativa y diseño sonoro
Guion, entrevista, grabación, edición e identidad sonora para producir una temporada breve con voz propia y publicación responsable.
PLAN DEL PROGRAMA
Comprender los fundamentos del podcasting, identificar público y tema y reconocer los roles y herramientas de producción.
Desarrollar un guion efectivo y estructurar introducción, segmentos y cierre mediante técnicas de storytelling.
Grabar y editar audio con atención al entorno, ganancia, limpieza, niveles y uso intencional de música y efectos.
Crear una identidad sonora y aplicar fundamentos de mezcla y diseño de sonido.
Desarrollar narración y voz en off mediante entonación, ritmo y énfasis.
Investigar, entrevistar, verificar información y publicar con consentimiento, atribución y criterios de seguridad digital.
Adaptar la complejidad del guion, la producción y la autonomía para estudiantes de 7.º a 12.º.
Usar retroalimentación y experimentación para sostener una mejora continua del contenido.
Tema, propósito, audiencia, duración, referentes y roles para convertir una idea en una propuesta clara de temporada.
Preguntas, fuentes, escucha activa, consentimiento y organización de información antes de grabar.
Apertura, contexto, segmentos, transiciones y cierre mediante narración y storytelling.
Dicción, ritmo, énfasis, presencia frente al micrófono y conversación que hace avanzar la historia.
Micrófonos, audífonos, entorno, distancia, ganancia, monitoreo y repetición de tomas cuando sea necesario.
Selección de tomas, recorte, continuidad, limpieza, niveles y ritmo para que cada minuto tenga una función.
Nombre, portada, entrada, música, efectos y mezcla con material original o correctamente licenciado.
Calendario, roles, archivos, control de versiones y grabación coordinada de dos o tres episodios.
Título, descripción, créditos, consentimiento, privacidad, accesibilidad y adaptación a la plataforma elegida.
Presentación de la temporada, retroalimentación de la audiencia y revisión de una pieza para demostrar progreso.
Piloto: guion, grabación y edición de un episodio breve con una audiencia definida.
Entrevista producida con investigación, consentimiento, audio claro y estructura narrativa.
Identidad sonora original con portada, entrada, créditos y recursos correctamente atribuidos.
Temporada corta de dos o tres episodios presentada o publicada con criterios de seguridad digital.
Claridad del concepto, adecuación a la audiencia y coherencia entre investigación, guion y formato.
Calidad del registro: voz inteligible, niveles controlados y uso correcto del micrófono y el entorno.
Edición con ritmo, continuidad, identidad sonora y créditos completos.
Trabajo en equipo, cumplimiento de roles y capacidad de incorporar retroalimentación.
Consentimiento, privacidad, fuentes, licencias y publicación responsable documentados.
OBJETIVOS DEL PROGRAMA
Una ruta progresiva de habilidades, prácticas y proyectos para aplicar lo aprendido.
Comprender los fundamentos del podcasting, identificar público y tema y reconocer los roles y herramientas de producción.
Desarrollar un guion efectivo y estructurar introducción, segmentos y cierre mediante técnicas de storytelling.
Grabar y editar audio con atención al entorno, ganancia, limpieza, niveles y uso intencional de música y efectos.
Crear una identidad sonora y aplicar fundamentos de mezcla y diseño de sonido.
Desarrollar narración y voz en off mediante entonación, ritmo y énfasis.
Investigar, entrevistar, verificar información y publicar con consentimiento, atribución y criterios de seguridad digital.
Adaptar la complejidad del guion, la producción y la autonomía para estudiantes de 7.º a 12.º.
Usar retroalimentación y experimentación para sostener una mejora continua del contenido.
SYLLABUS
Tema, propósito, audiencia, duración, referentes y roles para convertir una idea en una propuesta clara de temporada.
Preguntas, fuentes, escucha activa, consentimiento y organización de información antes de grabar.
Apertura, contexto, segmentos, transiciones y cierre mediante narración y storytelling.
Dicción, ritmo, énfasis, presencia frente al micrófono y conversación que hace avanzar la historia.
Micrófonos, audífonos, entorno, distancia, ganancia, monitoreo y repetición de tomas cuando sea necesario.
Selección de tomas, recorte, continuidad, limpieza, niveles y ritmo para que cada minuto tenga una función.
Nombre, portada, entrada, música, efectos y mezcla con material original o correctamente licenciado.
Calendario, roles, archivos, control de versiones y grabación coordinada de dos o tres episodios.
Título, descripción, créditos, consentimiento, privacidad, accesibilidad y adaptación a la plataforma elegida.
Presentación de la temporada, retroalimentación de la audiencia y revisión de una pieza para demostrar progreso.
PROYECTOS
EVALUACIÓN
IMPLEMENTACIÓN INSTITUCIONAL
Definimos grados, grupos, calendario, equipamiento, capacitación docente y el acompañamiento necesario para integrarlo a la jornada escolar.